Retrto-spektiva di una pandemia

Prospettiva retrò di una patologia pandemica
Dal 22.7. al 31.7. 2021 Simon Berz espone i suoi lavori multidisciplinari degli ultimi 18 mesi nella vecchia fabbrica di cinture ospitata nell’ex fabbrica di cioccolato Cima Norma in Valle di Blenio, e li mette in dialogo con curatori, danzatori, artisti, musicisti e autori.
Ogni sera ciò si traduce in un dialogo artistico, una performance, un concerto o una lettura. Un bar auto-costruito con i materiali di demolizione della vecchia fabbrica di cinture e cibo semplice locale, incorniciano gli eventi e invitano a un dialogo collegiale, e a soffermarsi nel pittoresco ambiente dell’ex fabbrica di cioccolato.

A proposito del suo attuale progetto, Simon Berz ha detto:
"Ancora prima della pandemia, dopo un intenso tour di concerti in Cina, Indonesia, Europa e Stati Uniti, nella Valle di Blenio, nelle Alpi ticinesi, mi sono preso la libertà di ampliare il mio studio in una vecchia bottega di falegname nella Cima Norma utilizzando i mezzi più semplici e vecchi materiali trovati sul posto. Il blocco pandemico è stato come un moltiplicatore per il mio progetto. I tre mesi previsti si sono trasformati in 18 mesi. Ho vissuto tutte le stagioni, le temperature, il fiorire e l'appassire della natura, il fruscio della Soja accanto alla casa, la posizione del sole e innumerevoli momenti di silenzio.
Eruzioni di creatività come un'onda si sono abbattute su di me. In qualsiasi momento della giornata, i più piccoli dettagli aprono un ventaglio di momenti estetici, esperienze e idee. Quando guardo le opere scaturite, spiccano quattro parametri ricorrenti:

Momento - Temperatura - Movimento – Materiale
La riduzione auto-scelta di allestire uno studio in una vecchia casa mi ha permesso di confrontarmi con questi parametri, intenzionalmente e involontariamente, in un modo molto fisico.

Che si trattasse della creazione di un giardino di permacultura, della costruzione di un bagno giapponese (Onsen) o del quotidiano spaccare la legna e accendere la stufa a legna - ero circondato da questi eventi ogni giorno. Quando mi alzo? Raccolgo un impulso o lo lascio andare? Fa freddo o fa caldo, il fuoco è acceso, devo mangiare... devo lasciare questa pietra? Per molto tempo il silenzio ha permesso al mio io interiore di risuonare molto più forte di quello a cui ero abituato.

La conseguenza di tutto ciò sono opere ridotte in immagine, in scultura o in suono. Il momento, la temperatura, il movimento e il materiale hanno acquisito importanza per il mio lavoro artistico in questo periodo di pandemia.
Da: Gouache, Masken 2021
La possibilità di utilizzare una stanza centenaria come spazio espositivo per le mie opere "pandemiche" è una cerimonia per me, una ricerca di un dialogo con artisti* e visitatori*. Si tratta di creare uno spazio per un tempo-spazio straordinario. Così come l'edificio della vecchia fabbrica ha avuto il suo tempo, la pandemia mi ha dato un tempo-spazio, che ora voglio condividere, per interiorizzare insieme ciò che è appena successo a tutti noi".

Collaboratori:

Claudio Landolt - Gabriel Obergfell - Andi Hofmann - Angela Stöcklin - Beat Unternäher - Gregory Staufer - Martin Riesen - Eva Mühletaler - Nadja Baldini - Sheila Runa - Anna Dahinden - Martial Inalbon - Nicola Devita - Tato Rossi - Klaas Hübner

Sostenuto da:

Giovanni Casella Piazza
Ufficio culturale del cantone di Zugo Pro Helvetia
Ostello Adula Dangio